نیک فایل

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

نیک فایل

مرجع دانلود فایل ,تحقیق , پروژه , پایان نامه , فایل فلش گوشی

دانلود مقاله مقایسه نقاشیهای هانری ماتیس با کنده کاریهای رقص آئینی

اختصاصی از نیک فایل دانلود مقاله مقایسه نقاشیهای هانری ماتیس با کنده کاریهای رقص آئینی دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

دانلود مقاله مقایسه نقاشیهای هانری ماتیس با کنده کاریهای رقص آئینی


دانلود مقاله مقایسه نقاشیهای هانری ماتیس با کنده کاریهای رقص آئینی

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 11

 

ترکیب در معماری

ترکیب مجموعه ای از عناصر مختلف و غالباً نامتجانس و ناهماهنگ بوده در این هنگام پاریس به آثار هنرمندان پیشین روی آورده بود. ماتیس در این هنگام طرفداری شده آموزشی انقلابی بود که بسیار متداول از شیوه آموزشی انقلابی بود که بسیار متداول از شیوه آموزش هنر متداول در آن زمان بود او می خواست دانشجویان را از نقلید محض به سبک نقاشی پیشین منصرف کند. مخالف با تقلید بعدها از مشخصات ویژه فوویسم شد.

ماتیس و دوستانش از جمله پیکاسو ابداع کننده سبک به نام وحشی (حیوان وحشی) در نقاشی بودن استفاده از رنگهای خیلی روشن و خیلی تیره زننده و تیز استفاده پرشور و غیر واقعی و زمخت از رنگ تابلوهای که کشیده سرانجام به انجام رسید که در نمایش شاهی در سال 1905 در سالن پاییز در پاریش به نمایش گذاشته شده بود توسط یکی از منتقدان فرانسوی به نام (لویی و گسل) به وی لقب حیوان وحشی fauves یا جانور وحشی (یـ یـ ) را بدهد تنها چیزی که توسط انقلابیون چون ماتیس و تاگوت کمی در هم ریخته است نظم خاصی در قلمرو امور ممکن و قابل حصور است.

ولی چیزی که در مورد ماتیس بسی دچار تأسف است این است که تابلوهای ماتیس برای مردم یا حداقل مردم عوام مفهوم نبود – از جمله بالا می توان پی برد که رواج نقاشی های ماتیس خیلی بالاتر از درک مردم یا مردم عوام آن هنرمند بزرگ هانری ماتیس در سال 1869 در فرانسه و در جنوب پاریس و در یکی از محلات متوسط یکی از ایالات کوچک به دنیا آمد. او در ابتدا مانند بسیاری از هنرمندان مورد توجه قرار نگرفت و او مانند بسیار از نقاشان زمان خود متحمل سختی های و معضلات زیاد در آن دوره برای نقاشان وجود داشت.

از جمله می توان به این نکته اشاره داشت که تا سالها که مردم آثار ماتیس را قبول نداشتند و یا رنسانس ونگرنگ در طول زندگی فقط یک ثرحور را به فروش رساند یا اینکه مدرسة هنرهای زیبای پاریس حاضر شود سزار نقاشی برجسته سبک امپرسیونیست را در فرانسه بپذیرد یا پیکاسو در اوایل کار خود با سوزاندن بعضی طرح هایش خود را کلام می کرد. در دوران جوانی یا کمی پیش تر از دوران نوجوانی به پیشواند پدر نقاشی را آغاز کرد وپدرش را می تواند پیشواند او در نقاشی دانست و او قدم در این راه نهاد.

نخستین نمایشگاه تابلوهای نقاشی ماتیس در سال 1951 میلاد و در زمان حیاتش در ژاپن برگزار شده بود که هزاران هزار پهن را علی رغم آنکه آشنایی چندانی با آن هنرمند نداشت به خود جلب کرده بود.

تنها چیزی که توسط انقلابیون چون ماتیس و تاکوت کمی در هم ریخته شود نظم خاص در قلمروی امور ممکن و قابل حصول است اگر چه فوویسم مدت مدیدی به عنوان نخستین سبک پیشرو که از تاکتیکهای مرسوم نقاشی فاصله گرفته شناخته شده است اما باید به خاطر داشت که خود فویسیم دوره و حتی چند دورة بعد بوده و یا می توان گفت نگاه مردم به این نقاشی ها بدون دقت بوده و صرفاً بر اساس اعتقاد یا اطمینان به نقاشی و ربوده است و یا تحت تأثیر نام او به این نقاشی ها نگاه می کردند که نتیجه آن نگاهی سطحی در طول چند سال به این نقاشی بوده است.

و از لحاظ سبک و تکنیک در هنر بی نظیر بود و شهر جهانی شود و سرانجام در سال 1954 میلادی و در حالی که فرانسه برای تجزیه مجمع الجزایر خود به آشوب کشیده شده بود درگذشت.

پیکره یادبود هنری ماتریس در سال 1958 توسط ژانت از برنز به بلندی cm 57 ساخته شده و در موزه هنرمندان نیویورک نگه داری می شود و می توان گفت این پایان کار یک عمر خلاقیت و هنرها نور در هنر نقاشی و انقلاب نوین بود. این پیکره و مجموعه آثار باقی مانده از این هنرمندان را می توان بازمانده ای از این انقلاب دانست.

ویژگی های نقاشی ماتیس:

او در سال اولیه کارش از رنگ های تیره استفاده می کرد رویای او با سبک امپریونیسم باعث تسریع رشد هنریش شد و پیشگام سبک امپریونیسم بود. از ویژگی های کار این نقاش به نشاط و او شادابی و طراوات نهفتة در یک روز بهاری به شیوه خاص خودش اشاره کرد.

او اعتقاد داشت اصل رنگ باید در خدمت هرچه بهتر به بیان هنری داشت به همراه پیکاسو اسلوب پرداز رنگ کار می کرد. سازش کار خاص در نقاشی ادراک جهان مشمول (بشر) طبیعی متعهد نبود.

از ویژگی های دیگر

استفاده از طرح های سنتی وجود تخیل و رویایی شیرین و نوعی مدرن زدگی در نقاشی های او به وفور یافت می شود.

استفاده از رنگ های روشن یا خیلی روشن و تیره و زننده و تیز و زمخت شود غیر واقعی به تابلوهایش بخشیده . او در جواب منتقدانش می گوید تفکر من بازتاب از انفعالات بازتابیده به یک چهره و یا آشکار شدن توسط حرکات و اشارت شدید است.


دانلود با لینک مستقیم


دانلود مقاله مقایسه نقاشیهای هانری ماتیس با کنده کاریهای رقص آئینی

رقص

اختصاصی از نیک فایل رقص دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 13

 

رقص

رقصهای فرهنگهای پیش از مسیحیت

  ریچارد کراوس   

می توان از روی قرائن و شوهاد گفت که انسان ‌های پیش ازتاریخ نیز می رقصیدند. مارکی داریم از نقاشیهای غارهای فرانسه که قدمت آن به ده هزار سال پیش میرسد موضوع آنها رقصهای جنگی و شمنی است. اما به سبب قلت شواهد از این رقصها چندان آگاهی در دست نیست.

بر اساس آنچه از فرهنگهای پیش از تاریخ در مراحل مختلف پیشسرفت( از لحاظ وسایل زندگی و ابزار و اسلحه) به دست آمده نشان میدهد که می توان آنها را با قبایل بدوی امروزی جهان مقایسه کرد و همانند گرفت. بدین شیوه میتوان دربارة رسوم و عادات و وسایل کشت و کار و زندگی و اجتماع و جنبه‌های گوناگون زندگی ایشان تا کنون به دست ما رسیده است متعلق است به فرهنگ بزرک مدیترانه‌ای ک پیش از مسیحیت بوده است.

مردم باسیتانی کلده رقص را در مراحل آموزش به کار میبردند ونیز ایشان را نخستین مردمی می دانند که به علم ستاره شناسی پر داختند و آن را به وسیله باله هایی سنبو لیک و علائمی می آموختند. شاون می نویسد که بر روی دشت بشقاب گونه ای در بیرون یکی از بزرگترین شهرهای ایشان مردم در روزی معین فراهم می آمدند. هر فرد بالغی در پر ستشگاهی که به نام ستاره ای که در طالع او بود ودر زمان سیطره و چیرگی آن به جهان آمده بود می رفت. آنگاه افراد با صفهای خاص و حرکات معینی همچنانکه سنجها و شیپورهای مفرغی همراه داشتند به تقلید از گردش ستارگان و کودکان از ارتفاعات پیرامون به تماشا می پرداختند1.

بسیاری از این عوامل پایکوپی با آنکه نمی توان میان فرهنگ کلده و فرهنگ سرخ پوستان امریکای شمالی و مرکزی از نظر زمان و مکان مشابهتی یافت باز همانندیهایی در ساختمان این رقصهاموجود است .

سومریان کهن از لحاظ موسیقی فرهنگی قوی داشتند و در هزاره سوم پیش از میلاد این مردم چنگ و نی و هار و طبل می ساختند که بعضی از آنها به بابلیان و آشوریان به ارث رسید .در سومر گونه ای رقص مقدس به شیو ه های گوناگون اجرا می شد ،در یکی از این شیوه ها گروهی خواننده با وقار خاصی راه می افتادند و شاید دور مذبح می گشتند و مطابق آهنگ مذهبی که با فولت نواخته می شد گام بر می داشتند .در شیوه دیگری رقاصان در برابر محراب یا شئ مقدس دیگری به عنوان پرستش به خاک می افتادند .

در آشور قدیم بسیاری از آثار یافته شده که مردان و زنان را در پایکوبی نشان میدهد و چنین می نماید که رقص در میان ایشان رسمی دینی و نیز اجتماعی بوده است .گروههایی که به رهبری مردان چنگ نوازگام بر می داشتند کشیده شده است و چنین آمده است که در برابر آتش افروزان و پر شعله عشتاروت بانو خدای باروری که هر بهار مراسمی به افتخار آنبرگزار میشد رقا صان بسیار مست از باده لعلگون با کاردها و دشنه به پیروی از آهنگ نواخته شده با طبلها و سنجها و ابواها2 خود را زخمی می ساختند و پاره پاره می کردند 3.در بابل نیز وجود رقصهای پرستشگاهی تائید شده است .در الواح آشور بانیپال آمده است که در یک ضیافت مذهبی رقاصان به رقص حلقه پرداختند که با موسیقی همراه بود و دور بت اعظم گشتند4.

رقص در مصر باستان

ولی در مصر قدیم که تمدنی پدید آمد که چهار هزار سال برپا ماند رقص نخستین بار به اوج شکوفایی رسید و در بسیاری آثار نقاشی دیواری و کنده کاری و در نوشته‌های هیروگلفف نمودار شده است.

فرهنگ مصری و بغرنج و پیچیده بود و در ستاره شناسی و هندسه و مجسمه سازی و معماری و مهندسی به درجات عالی رسیید و نخستین تمدنی بود که از پاپیروس ( کاغذ گونه) استفاده کرد و روش پارچه لافی را ابداع کزرد. همچنین طبقات اجتماع را پی افکند مشتمل برخاندان سلطنتی و کارگران و روستائیان و بندگان و زبقه پر نفوذ روحانی و دردورانهای دودمانی اخیر دسته‌های نوازندگان حرفه‌ای.

شاون می نویسئ در مصر که روحانیان قدرت کامل داشتند، رقص وسیله عمده تظاهرات دینی شمرده میشد. احکام پنهانی و از گونه اساطیر مصری که بر اساس طغیان سالانه رود نیل و فروکش کردن آن استوار بود( و مایه پدیدار شدن اسانه رستاخیز و اعتقاد به زندگی پس از مرگ می شد )

در رقصهای سنبولیک نمایان می گشت. در این رقصها موضوع اساسی دین مصری که بر کشته شدن و مثله شدن ازیریس و نهان ساختن اندامهای او در بخشهای سراسر این جهان و به جستجو پرداختن خواهرش که زن او نیز بود تا انها را بیابد و به خاک بسپارد قرار داشت « در پرستگاه‌ها به شیوه غم‌انگیز نمودار میشد و بدینگونه به جوانان درس دین می آموختند.»

در مصر قدیم شیوه‌ای پر تفضیل وجود داشت که پشتسرش با مرگ و رستاخیز و تولد نو آنچنانکه گفتیم بستگی داشن و اینها با بعضی شهرهای مقدس بر حسب موضوع داستان ارتباط می یافتند. بر مبنای این رسوم رقاصان تعلیم دیده که مواره در انجام دادن آداب دینی می رقصیدند پیدا نشدند. مقصود عمده ایشان همانا بر سر لطف آوردن خدایان و به صحنه آوردن جستجوی پیکر بی جان ازیریبس و رستاخیز او به وسیله رقص و موسیقی و سرود و آواز بود. این رقصها با آداب مربوط به تخم افشاندن و کاشن و اشتن محصول بستگی فراوان داشت . کیرشتاین می گوید که هر سال نمایشنامه عرفانی یا غم انگیز مزبور در آبیدوس (6) در مراسم دینی اجرا می شد و یک روحانی یا رقاص درجه یکی همه قهرمان و کسان نمایش این افسانه را مجسم می ساخته. این روحانی را گروهی بزرگ ازرقاصان در کار نمایش دسته جمعی کمک می کردند(7).

رقصهای دینی دیگر شامل جشنهای سنتی بود که به افتخار گاو آپیس که از پر قدرت ترین خدایان مصری باشد برپا یشد. برای انجام دادن این رسوم گاوی را برمی گزیدند در حوزه قدرتش که آپیوم (8) خوانده می شد پر م کشیدند و کاهنانی یا مادینه کاهنانی که پرستار او بودند رقصهای رازگونه انجام می دادند و در آنها ماجرای خدایی که گاو آپیس تصویر زنده او بود مجسم می ساختند. در رژه‌های داخل و خارج پرستشگاه که با رقص ستارگان بود که توسط کاهنان در پرستشگاه اجرا میشد بی حضور تماشاگر. این آیین مانند رسوم مردم کهن کلده بر اساس حرکات منظومه شمسی برای مصریان اهمیت فوقالعاده داشت و آنان را متوجه تنظیم آبیاری یکرد.

از آنجا که ردم مصر سخت دربند موضوات زندگی و مرگ بودند و برای برانداختن مرگ با جاودانی ساختن پیکر بزرگان به خاک سپرده فوقالعاده کوشش میکردند مراسم و آداب تدفین


دانلود با لینک مستقیم


رقص

تحقیق درباره رقص تغییر در عصر نوین

اختصاصی از نیک فایل تحقیق درباره رقص تغییر در عصر نوین دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

لینک دانلود و خرید پایین توضیحات

فرمت فایل word  و قابل ویرایش و پرینت

تعداد صفحات: 11

 

رقص تغییر در عصر نوین

بگذارید کمی با تخیل آغاز کنیم؛ تصور کنید کبوتری را که مناجات‌گونه به سوی آسمان‌ پرواز می‌کند و آن‌گاه در میان دو بال خود، دفی در بغل دارد و در میانه زمین و آسمان، دف می‌نوازد. صدای دف او شاید بتواند، نوای خوبی برای رقص تغییر باشد؛ کمی با خلاقیت گوش کنید؛ حتماً صدایش را می‌شنوید.در سلسله سخنرانی‌های مشترک گروه همکاران سیستم و دانشکده مدیریت دانشگاه تهران که چهارشنبه پایانی هر ماه در محل این دانشکده برگزار می‌شود، این‌بار شرکت کنندگان با موضوع رقص تغییر آشنا شدند. سخنران این مراسم، دکتر مصطفی جعفری استاد دانشگاه علم و صنعت ایران بود.

وی سخنان خود را با بررسی شرایط موجود آغاز کرد و گفت: هنوز بخش اعظمی از تجارت ما، با سازوکارهای قدیمی که حداقل به 250سال پیش تعلق دارد، اداره می‌شود؛ این درحالی است که دنیا با تغییرات جدی روبرو شده است و پارادیم‌های اداره سازمانها و در کل پاردایم‌های کسب و کار تغییر جدی پیدا کرده است. جعفری به تشریح، برخی تغییرات دنیا پرداخت و گفت: عصر اطلاعات و ارتباطات دنیای نوینی را پیش روی انسان گشوده است که تا کنون آثار آن در بسیاری ابعاد از جمله کسب و کار تجلی پیدا کرده است. به عنوان نمونه شکل‌گیری تجارت الکترونیک، استفاده از فضای مجازی و.... دوران نوینی از کسب و کار را موجب شده است، اما این همه‌ تغییرات نیست، بخش بسیاری از این تغییرات در پرده ابهام قرار دارند و با مرور زمان آثارش آرام آرام خود را نشان خواهد داد. وی در همین ارتباط ادامه داد: از همین الان می‌توانیم با گمانه‌زنی و حتی با استفاد از ابزار تخیل، نمایی اجمالی از زندگی آینده و کسب و کار آینده را ترسیم کنیم. در همین ارتباط ادیسون معتقد است: «تخیل مهمتر از دانش» است. سخنران در ارتباط با اهمیت تخیل و ایده‌پردازی گفت: انسان همواره با «تخیل» توانسته است، مسیر رشد و پیشرفت را برای خود و هم‌نوعانش بگشاید، به دلیل اینکه تا حد زیادی، زندگی آینده انسان توسط تخیلاتش رقم می‌خورد. بنابراین ما اگر می‌خواهیم فردای خود را چه در جایگاه فردی و چه در جایگاه سازمانی بسازیم، باید الزامات دنیای فردا را از هم‌اکنون بشناسیم. به عنوان نمونه بدانیم که هر یک از ما در دهه آینده به چه دانشی نیاز داریم؟ مفهوم سواد در سالهای آینده چه خواهد بود؟ یا اینکه چه ابزارها و محصولاتی به بازار عرضه خواهد شد و این محصولات چه تاثیری بر زندگی آینده ما می‌گذارد؟ جعفری، سپس وجه غالب زندگی آینده را «زندگی هوشمند» (Intelligent Life) عنوان کرد و گفت: ساختمان هوشمند، خودرو هوشمند، پارکینگ هوشمند، خرید هوشمند، باغبانی هوشمند و... از جمله مسائلی است که زندگی ما با آن عجین خواهد بود و از هم‌اکنون بسیاری از آثار آن هویدا شده‌اند، اما تا چند سال پیش این‌ها بیشتر در حد رویا تصور می‌شد. البته این دور از تصور نیست که ما فکر کنیم در چند دهه آتی یخچال هوشمند، با اتصال به شبکه اینترنت، دستور خرید مواد خوراکی لازم را بدهد. وی عصر آینده را عصر سازمانهای


دانلود با لینک مستقیم


تحقیق درباره رقص تغییر در عصر نوین

پایان نامه ی بررسی تاریخ هنر موسیقی و رقص در نقوش ایران باستان. doc

اختصاصی از نیک فایل پایان نامه ی بررسی تاریخ هنر موسیقی و رقص در نقوش ایران باستان. doc دانلود با لینک مستقیم و پر سرعت .

پایان نامه ی بررسی تاریخ هنر موسیقی و رقص در نقوش ایران باستان. doc


پایان نامه ی بررسی تاریخ هنر موسیقی و رقص در نقوش ایران باستان. doc

 

 

 

 

 

 

 

نوع فایل: word

قابل ویرایش 170 صفحه

 

پایان نامه برای دریافت درجه کارشناسی ارشدM.A

گرایش تاریخ هنر ایران باستان

 

 

چکیده:

رقص از کهن‌ترین انواع هنر به شمار می‌آید. به اتکای اکتشافات علوم اجتماعی می‌توان رقص را بخشی از هنر و از نخستین جلوه‌های حیات بشری دانست. تصاویر و نقوش پیش از تاریخ نشان می‌دهند که قدمت رقص به هزاران سال پیش باز می‌گردد و روح جوامع بشری با شکل‌هاو ویژگیهای خاص اجتماعی، محلی، روانی، نژادی سبب به‌وجود آمدن انواع مختلفی از این هنر یعنی رقص شده است. در این پژوهش سعی شده تا با تکیه بر نقوش بازمانده از دوره‌های پیش از تاریخ و تاریخی جنبه‌های مختلف این هنر بررسی شود.

کلید واژه‌ها: موسیقی، رقص، دوران پیش از تاریخ، دوران تاریخی.

مقدمه

رقص آنگونه که در لغت‌نامه دهخدا آمده است: در لغت واژه‌ایست عربی به معنی بازی کردن و پای کوفتن. و براساس فرهنگ معین حرکاتی موزون است همراه با آهنگ موسیقی و یا هنر ایجاد زیبایی با بیان احساسات به وسیله‌ی حرکات توأم با موسیقی.

بدوی‌ترین و کاملترین هنر اقوام رقصی است که به همراهی آوازهای یکنواخت و بی‌معنی اجرا می گردد. حتی واگنر عقیده داشت موسیقی از رقص منشا گرفته است.

بطور خلاصه هنرآفرینی اعم از نقاشی، مجسمه‌سازی، رقص و .... ناشی از زندگی عملی ابتدایی و بخشی از فعالیتهای حیاتی است و ارزش حیاتی دارد. در عموم جوامع قدیم رقص و موسیقی و شعر وابسته به نیروهای جادویی بودند. رقص اقوام ابتدایی منعکس کننده زندگی واقعی آنهاست. رقص‌ها و آوازهای مربوط به امور و موقعیتهای مختلف از قبیل شکار، جنگ، کاشتن، درویدن و تدفین و.... با عواطف خاصی که در افراد یک گروه برمی‌انگیزد آنها را پیوسته آماده مبارزه و غلبه بر مشکلات می‌سازد.

انسان فطرتا، بنابر غرایز طبیعی خود هنگام شادی و مسرت شدید، جنبش و حرکتی در اعضا و جوارح خود حس کرده و بی‌اختیار به جست‌وخیز می‌پردازد و فریادها و قهقهه‌های سرور و نشاط از ته دل برمی کشد. بشر در همه‌حال و در هر سن‌وسال به هنگام احساس خوشی و لذت شدید، جنبش‌ها و جست‌وخیزهای انفرادی ناشی از غرایز فطری را تبدیل به پایکوبی و دست‌افشانی‌های موزون و دسته‌جمعی کرده است. رقص و اجرای حرکات موزون درمیان اجتماعات بدوی و نیمه متمدن محرک اعمال و حرکات دسته‌جمعی و در نتیجه مولد هماهنگی و وحدت عمل درمیان افراد قبایل می‌گردید.(گزوسکی62:1348) کارهای موزون انسان ابتدایی دو جنبه متفاوت داشت: جنبه حرکتی و جنبه صوتی. جنبه حرکتی موجد رقص شد و تکرار موزون اصواتٰ موسیقی را ایجاد کرد. موسیقی‌های ابتدایی در آغاز تنها تقلیدی از صداهای طبیعی از جمله صدای حیوانات یا ریزش آب و... و تکرار مداوم آنها بود. از هر آهنگ و ترانه و رقص در جریان دهه‌ها و سده‌ها اشکال گوناگونی بدست آمد و جزو سرمایه فرهنگی گروه ابتدایی شد. (آریان پور1354ص52)

آنچه امروزه به نظر ما بازی و تفریح به شمار می‌رود برای انسان ابتدایی یک امر جدی بوده. آنهاهنگامیکه به رقص برمیخواستند تنها قصدشان خوشگذرانی نبوده بلکه میخواستند به طبیعت و خدایان چیزهای مفید بیاموزند یا آنها را با خود همسو کنند. اما از آنجایی که رقص موجد سرور و لذت است پس در هرجا انسانی بوده لذت و سروری وجود داشته است، رقص نیز موجود بوده و از این روست که در ریشه و اساس تمدن هر قوم و ملتی حتی وحشی‌ترین و ابتدایی‌ترین آنها رقص را به انواع مختلف می‌بینیم و می‌توان گفت هیچ چیزی نیست که بهتر و بیشتر از رقص خصایص قومی و اخلاقی مردم ابتدایی را جلوه‌گر سازد. (گزوسکی1348ص62)

بالطبع اقوامی که از هزاران سال پیش در سرزمین ایران نشیمن گرفته و مراحل مختلف تمدن و فرهنگ را پشت سرگذاشتند هیچگاه از این هنر غریزی عاری نبوده‌اند و خوشبختانه در آثاری که از آنروزگاران برای ما بازمانده جسته و گریخته نمونه‌هایی از انواع رقصهای دسته‌جمعی و انفرادی پیدا میشود. (ذکاء1342ص45)

مقدمه:

 

فهرست مطالب:

چکیده                                           

فصل اول (کلیات پژوهش)                         

مقدمه                                          

طرح مسئله                                      

اهمیت پژوهش                                    

اهداف پژوهش                                     

سؤالات پژوهش                                   

فرضیات پژوهش                                    

پیشینه پژوهش                                     

روش پژوهش                                    

حدود و نقطه‌ی تمرکز                               

مفاهیم پژوهش                                    

سازماندهی پژوهش                                

بررسی و نقد منابع                                 

فصل دوم (کلیاتی درباره رقص و موسیقی)              

بخش اول (تعریف رقص و موسیقی و شاخصه های آن)        

     2-1-1-بررسی نظریه های گوناگون درباره ی هنر           

     2-1-2-تبیین هنرهای ابتدائی                           

     2-1-3-هنرهای بدوی                             

بخش دوم (آغاز شعر و موسیقی)                       

     2-2-1-سیر هنرها                                  

     2-2-2-گسیختن تجانس ابتدائی                      

     2-2-3-آفرینش هنری                             

بخش سوم (کوششی برای تنظیم روش های هنرشناسی)        

     2-3-1-نمونه ی انواع هنری                         

     2-3-2-استفاده از واژه رقص در ادبیات                 

فصل سوم (رقص و موسیقی در فرهنگهای باستان)          

بخش اول (بررسی رقص و موسیقی در بین النهرین)           

     3-1-1-رقص و موسیقی در کلده                     

     3-1-2-رقص و موسیقی در سومر                     

     3-1-3-رقص و موسیقی در آشور                     

     3-1-4-رقص و موسیقی در بابل                      

     3-1-5-رقص و موسیقی در عیلام                    

بخش دوم (بررسی رقص و موسیقی در مصر، عبرانیان، یونان و روم)

     3-2-1-رقص و موسیقی در مصر باستان و کرت           

     3-2-2-رقص و موسیقی در میان عبرانیان باستان           

     3-2-3-رقص و موسیقی در یونان باستان                

     3-2-4-رقص و موسیقی در روم باستان                 

بخش سوم (بررسی رقص و موسیقی در ژاپن و چین و هند      

     3-3-1-رقص و موسیقی در ژاپن                     

     3-3-2-رقص و موسیقی در چین                     

     3-3-3-رقص و موسیقی در هند                      

فصل چهارم (رقص و موسیقی در ایران از دوره ی آغازین عهد باستان)

بخش اول (رقص در هزاره پنجم پیش از میلاد)              

     4-1-1-تپه خزینه                               

     4-1-2-تل جری                                

بخش دوم (رقص در هزاره چهارم پیش از میلاد)             

     4-2-1-تپه سیلک                                

     4-2-2-سگزآباد قزوین                            

     4-2-3-تپه سبز                                 

     4-2-4-تپه حصار دامغان                           

     4-2-5-نهاوند                                   

     4-2-6-رقص نیایش خورشید از سیلک                  

     4-2-7-چشمه علی                               

     4-2-8-رقصی دیگر از چشمه علی                    

     4-2-9-تپه موسیان                               

     4-2-10-رقص تکی از هزاره سوم                     

     4-2-11-رقص تکی بر روی لوحه سنگی از شوش          

     4-2-12-رقص دسته بند «کاسوها» از هزاره سوم            

بخش سوم (رقص و موسیقی در هزاره ی دوم و سوم)         

     4-3-1-رقص با «سماچه» به معنی ماسک از تپه یحیی        

     4-3-2-نمونه دیگر از رقص با سماچه از تخت جمشید       

     4-3-3-رقص سه نفری از تل تیموران                  

     4-3-4-رقص خدایان در آسمان                      

     4-3-5-رقص و موسیقی مربوط به اسطوره ها)             

فصل پنجم (رقص و موسیقی در ایران از دوران مادها تا پایان دوران ساسانی)

بخش اول (رقص و موسیقی در دوران مادها)               

     5-1-1-افول و کم رنگ شدن هنر موسیقی و رقص          

     5-1-2-رقص در دربار پادشاهان ماد                   

بخش دوم (رقص و موسیقی در دوران هخامنشیان)           

     5-2-1-موسیقی هخامنشی تداومی از موسیقی عیلام         

     5-2-2-موسیقی در روزگار هخامنشیان                  

     5-2-3-رقص هخامنشیان                           

بخش سوم (موسیقی و رقص در دوران سلوکی)             

بخش چهارم (رقص و موسیقی در دوران اشکانی)            

     5-4-1-نگاره هایی از رقص که از دوره ی اشکانی بازمانده                            

     5-4-2-رقصهای مذهبی در روزگار اشکانیان              

     5-4-3-موسیقی اشکانی                           

بخش پنجم (رقص و موسیقی در دوران ساسانی)             

     5-5-1-عصر طلائی موسیقی                        

     5-5-2-رقص در دوران ساسانیان                     

     5-5-3-آلات موسیقی زمان ساسانیان                   

     5-5-4-خسرو و ریدک یا دانشنامهای از فرهنگ و هنر ساسانی  

بخش ششم (رقص و موسیقی مانوی)                     

فصل ششم (ادامهی هنرهای موسیقی و رقص در دوران اسلامی)

بخش اول (دوران پس از آمدن اسلام به ایران)               

     6-1-1-انواع ذکرهای صوفیانه                       

     6-1-2-سماع                                  

بخش دوم (نمونههایی از اشعار شاعران بزرگ ایران درباره رقص)  

بخش سوم (فایدههای رقص از نظر فیزیولوژیکی و روانی)      

بخش چهارم (ویژگیها و مضمونهای گوناگون رقص های قومی و محلی ایران)

     6-4-1-رقصهای آئینی در ناحیههای مختلف ایران          

     6-4-2- جنبههای مشترک رقصهای ایرانی               

     6-4-3-انواع رقص در میان ایلها، عشایر و شهرهای بزرگ ایران 

بخش پنجم (رقص مدرن ایرانی)                       

     6-5-1-کارایی                                 

     6-5-2-خط و دایره باز رقص                       

بخش ششم (موسیقی در دوران اسلامی)                 

نتیجه گیری                                      

پیشنهادات                                      

فهرست منابع فارسی                               

فهرست منابع غیرفارسی                             

چکیده انگلیسی

                                    

فهرست شکلها:

شکل2-1)رقص بومیان آفریقا دور درخت کهنسالی که مقدس شمرده میشود(ذکاء،a3:1375)22 

شکل2-2)از انسان تا توتم(شیبانی،3:1342)                

شکل2-3)رقص توتمی(شیبانی،5:1342)                  

شکل2-4)ماسک قبائل مکزیکو(شیبانی،7:1342)             

شکل2-5)ماسک اقوام ملانزی(شیبانی،9:1342)             

شکل2-6)طبلنواز مکزیکی شمالی(شیبانی،8:1342)          

شکل3-1)اثر سومری بدست آمده در اور-بین النهرین          

شکل3-2)آشوریان                                 

شکل3-3)زن چنگزن،(مجسمه بین النهرین)موزه لوور، مسوپوتامیا(hamshahrionlineir)  49

شکل3-4)نوازنده برهنه با عود(iranicaonlineorg)         

شکل3-5)قدیمی‌ترین چنگ جهان که به چنگ اور مشهور است(hamshahrionlineir)

شکل3-6)چنگ های اولیه عیلام(iranicaonlineorg)        

شکل3-7)نقش برجسته آشوری (ماداکتو)(iranicaonlineorg)  

شکل3-8)موسیقی دنیوی روی جام ارجان، عیلام،620-580قم(iranicaonlineorg)

شکل3-9)نیایشگر سفالی که یک گردنبند هلالی به گردن آویخته(مجیدزاده،1386: 129)

شکل3-10)نوازنده چنگ نیایشگر، از دوره ی سوکل مخ ها(iranicaonlineorg)

شکل3-11)اندازه ی اثر:ارتفاع: 98 سانتی متر،عرض: 41سانتی متر(iranicaonlineorg)

شکل3-12)نوازنده برهنه با عود از دوره ی سوکل مخ ها(مجیدزاده،72:1386) 

شکل3-13)مجسمه ساز زن (iranicaonlineorg)           

شکل3-14)نقش برجسته زن و مرد نوازنده، موزه ی لوور(iranicaonlineorg)

شکل3-15)موسیقی در مصر((wwwegyptblogfacom      

شکل3-16)رقص و موسیقی در مصرwwwegyptblogfacom))   

شکل4-1)سفال از تپه خزینه(ذکاء،a5:1375)                

شکل4-2)ظرف سفالین از «تل جری»(ذکاء،a5:1375)         

شکل4-3)(ذکاء،a5:1375)                            

شکل4-4)قطعه سفالی از تپه سیلک کاشان(ذکاء،a5:1375)      

 شکل4-5)مجسمه رقص دسته بند بدور درخت مکشوف در فلسطین(ذکاء،46:1342)

شکل4-6)(ذکاء،a6:1375)                            

شکل4-7)سفال از سگزآباد قزوین(ذکاء،a6:1375)            

شکل4-8)سفال از تپه سبز(ذکاء،a6:1375)                 

شکل4-9)سفال از تپه حصار دامغان(ذکاء،a7:1375)           

شکل4-10)سفال از نهاوند(ذکاء،a7:1375)                 

شکل4-11)قطعه یی سفال از تپه سیلک کاشان(ذکاء،a1375:7)   

شکل4-12)(ذکاء،a8:1375)                           

شکل4-13)سفال منقوش از تپه سیلک کاشان(ذکاء،a1375:8)    

شکل4-14)سفالی از چشمه علی(ذکاء،a1375:8)            

شکل4-15)نحوه گرفتن دستها(ذکاء،a1375:9)              

شکل4-16)سفال منقوش از تپه سیلک کاشان(ذکاء،a1375:9)    

شکل4-17)سفالی از چشمه علی(ذکاء،a1375:9)            

شکل4-18)نقاشی تکه سفالینه شکستهChalcolithic-تپه موسیان خوزستان(ذکاء،a1375:9) 114

شکل4-19)نحوه گرفتن دستها(ذکاء،a1375:10)             

شکل4-20)سفالینه از تپه موسیان(ذکاء،a1375:10)           

شکل4-21)نحوه گرفتن دستها(ذکاء،a1375:10)             

شکل4-22)سفالینه از تپه خزینه موسیان(ذکاء،a1375:11)       

شکل4-23و24و25و26)(ذکاء،a1375:11)                 

شکل 4-27)مهر استوانه ای شکل(ذکاء،a1375:12)           

شکل4-28) مجسمه مفرغ از نهاوند (ذکاء،a1375:12)         

شکل4-29)لوح سنگی از شوش(ذکاء،b3:1375)             

شکل4-30)لوح سنگی از شوش( (Aryanpour’1968:132     

شکل4-31)قطعه سفالی از«کاسو»ها (ذکاء،b4:1375)          

شکل4-32)نحوه ایستادن(ذکاء،b4:1375)                  

شکل4-33)رقص با «سماچه» به معنی ماسک از تپه یحیی(ذکاء،b4:1375)

شکل4-34)نمونه ای از رقص با سماچه (ماسک)(ذکاء،b4:1375) 

شکل4-35)تکه سفال نقش دار از تخت جمشید(ذکاء،b5:1357)  

شکل4-36)درخت زندگی و بزهای کوهی(ذکاء،a55:1343)     

شکل 4-37)رقص سه نفری از تل تیموران(Aryanpour’1968:130)

شکل4-38)نگاره سفالین دیگری از همان محل(Aryanpour’1968:130)

شکل4-39)صحنه رقص برروی صفحه برنجی از لرستان( (Aryanpour’1968:130

شکل4-40)یک گردنبند برنجی از لرستان(

(Aryanpour’1968:130

شکل4-41)سر پرچم مفرغی مشبک در لرستان (Aryanpour’1968:130)

شکل4-42)سرپرچم مفرغی از لرستان(Aryanpour’1968:128)  

شکل4-43)پایه سرپرچم مفرغی لرستان (Aryanpour’1968:128) 

شکل4-44)سرپرچم برنزی که در لرستان بدست آمده است (Aryanpour’1968:128)

شکل5-1)شیپور بلند فلزی در موزه تخت جمشید (wwwkourosh-shahrakiblogt)

شکل5-2)رقص شاهنشاه هخامنشی در جشن مهرگان(ذکاء،a6:1343) 

شکل5-3)جزئیات گچ ستون از قلعه یزدگرد،کردستان((wwwIranicacom

شکل5-4)نقش برجسته از هروان کشمیر، از دوره اشکانی(ذکاء،d1375:23)

شکل پیکره5-5)میترا(مهر)درحال قربانی گاو با نقشهای نمادی دیگر(ذکاء،d24:1375)

شکل5-6)نقش میترا (مهر)در مهراب معبد مهرپرستان(ذکاء،d24:1375)

شکل5-7)سنگ نگاره بگماز مهرپرستان، در یوگسلاوی(ذکاء،d25:1375)

شکل5-8)یکی از مهرپرستان با سماچه کلاغ (ذکاء،d26:1375)   

شکل5-9)یکی از مهرپرستان با سماچه شیر (ذکاء،d26:1375)    

شکل5-10)سماچه مردی بر ایوان جنوبی کاخ اشکانی در الحضر (ذکاء،d27:1375)

شکل5-11)سماچه مردی جوان بر ایوان جنوبی کاخ اشکانی در الحضر (ذکاء،d27:1375)

شکل5-12)سماچه مردی جوان بر ایوان جنوبی کاخ اشکانی در الحضرا (ذکاء،d28:1375)

شکل5-13)تندیس بانویی در حال نواختن موسیقی در میانرودان(raeeka1blog facom)

شکل5-14)نیم تنه ی سفالین یک چنگ نواز در موزه ی لوور(raeeka1blog facom)

شکل5-15)بیشاپور- موزائیک کف ایوان-بانوی چنگ نواز(گیرشمن،1350:143)

شکل5-16)مجسمه سفالی یک طبال ساسانی که در شوش پیدا شده

شکل5-17و18)اولبیا-لوحه های کوچک استخوانی موزه ارمیتاژ(گیرشمن،1350:268)

شکل5-19)ایرتم-نوازندگان در میان تزئینات برگ کنگری(گیرشمن،1350:268)

شکل5-20و21و22)مازندران-جام ساسانی با نقش چهار رامشگر(گیرشمن،1350:216) 178-177

شکل5-23)ظرف نقره ای سده هشتم بم در موزه ی بریتانیا (raeekawordpresscom)

شکل5-24)بیشاپور-موزائیک کف ایوان-زن تاج باف(گیرشمن،1350:141)

شکل5-25)بیشاپور-بانویی که دسته گلی در دست دارد(گیرشمن،1350:142)

شکل5-26)کلاردشت- تنگی نقره ای،موزه ایران باستان(گیرشمن،1350:215)

شکل5-27و28و29و30و31و32و33و34)  نقش تنگ نقره(1968Aryanpour,:126)

شکل5-35و36و37)پارچ نقره و طلاکاری شده،دوره ساسانی (raeekawordpresscom)

شکل5-38)کوزه نقره با نقش زنی رقاصموزه لوورraeekawordpresscom))

شکل5-39و40)ظرف ساسانیraeekawordpresscom))      

شکل5-41)زنی رقاص روی کوزه طلا- دوره ساسانی(parsianforumcom)

شکل5-42)بشقاب نقره ای از سده ی ششم میلادی (موزه ارمیتاژ) 

شکل5-43)بشقاب نقره ای با نقش فلوت نوازی سوار بر اژدها   

شکل5-44)ظرف نقره ای با نقش بهرام چهارم (گور)          

شکل5-45)بشقاب ساسانی با نقش دیونیسوس (raeekawordpresscom)   

شکل5-46)ظرف نقره ای با نقش شکار بهرام گور و آزاده(raeekawordpresscom)

شکل5-47)کاسه، موزه ی متروپولیتن (raeekawordpresscom)

شکل5-48)بشقاب نقره، دوره ی ساسانی، موزه متروپولیتن(raeekawordpresscom)  

دانلود با لینک مستقیم


پایان نامه ی بررسی تاریخ هنر موسیقی و رقص در نقوش ایران باستان. doc